Agenda Artística 30/06 a 06/07
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Programação
Créditos da imagem no final da página*
RIO DE JANEIRO (RJ)
TEATRO
“3 Maneiras de Tocar no Assunto”
A peça é um manifesto artístico de combate à homofobia, em três solos curtos, cada um abordando o assunto com temas distintos: A escola, A lei e O estado. No primeiro, o público presencia, como em uma sala de aula, uma lição que o sensibiliza sobre “bullying”: o que é, como é praticado e quais as suas consequências para as vítimas. O texto é baseado em histórias reais, de crianças e adolescentes. O segundo solo parte do depoimento fictício de um dos participantes da Revolta de Stonewall (1969, EUA), marco na luta Lgbtqiapn+. O último bloco, O homem no Congresso Nacional, foi construído a partir de falas do ex-deputado federal Jean Wyllys.
Prêmios: Cesgranrio – Melhor Texto Nacional Inédito, Melhor Ator e Categoria Especial | APTR-RJ – Melhor Autor e Iluminação | Cenym de Teatro Nacional – Melhor Monólogo
29 de junho a 2 de julho, de quinta-feira a domingo, às 19h
Acessibilidade: a apresentação do dia 30 de junho, sexta-feira, conta com acessibilidade em Libras
Duração: 80 minutos
Classificação indicativa: 14 anosLocal: Teatro Glauce Rocha
Endereço: Av. Rio Branco, 179 – Centro, Rio de Janeiro (RJ)Dramaturgia e atuação: Leonardo Netto | Direção: Fabiano Dadado de Freitas
Patrocínio: Prefeitura da Cidade do Rio de Janeiro ||Secretaria Municipal de Cultura do Rio de Janeiro
Mais informações: facebook.com/3maneirasteatro/DANÇA
“Pira – do gozo estendido ao exílio"
O Coletivo 22, realizador do projeto, é interessado, desde sua formação, nas questões ligadas ao conceito de “loucura”. O grupo diz: “Apostamos na relevância deste assunto pela necessidade de trazer para o público o debate sobre saúde mental, temática muitas vezes silenciada e menosprezada” O 22 acrescenta que, diante da pandemia de covid 19 a saúde mental se destacou como tema. “Em Pira, provocamos uma reflexão acerca dos limites entre o normal e o patológico nas relações amorosas, uma vez que os apaixonamentos são produtores de afetos que incidem diretamente em nossas subjetividades”, completa.
6 a 9 de julho, de quinta-feira a sábado, às 19h30, e domingo, às 18h
7 de julho: lançamento do livro Entre os Dentes – Crônicas do SUS e da Atenção Psicossocial, de Marina Bistriche Giuntini
Acessibilidade: no dia 8 de julho haverá sessão com recurso de audiodescrição
Ingresso: R$20. Meia-entrada: R$10. Venda na bilheteria e no site Sympla.
Classificação indicativa: 16 anosLocal: Teatro Cacilda Becker
Endereço: Rua do Catete, 338 - Catete, Rio de Janeiro (RJ)
Próximo ao Metrô Largo do MachadoDireção: Cecília Estella
Saiba mais aqui.SÃO PAULO (SP)
TEATRO
“O Clube”
No enredo, um homem comum descobre a existência de um clube de ódio, que cresce rapidamente e impacta a vida de milhares de pessoas. O personagem inicia uma jornada para decidir se quer ou não fazer parte desse coletivo, em franco crescimento nas últimas décadas. A peça é uma alegoria satírica sobre redes sociais, notícias falsas e outros elementos da atualidade que promovem o ódio. “O que é e de onde vem o ódio? Quem o sente e por quê? Como ele se processa no mundo e no Brasil? Quem o propaga e quem o combate? A proposta da obra é tentar responder a estas e a outras questões, com visão crítica e humor.
30 de junho a 16 de julho, sexta-feira e sábado, às 20h, e domingo às 19h
Ingressos: “Pague quanto puder”
Classificação indicativa: 14 anos
Duração:90 minutosLocal: Sala Renée Gumiel - Complexo Cultural Funarte SP
Endereço: Alameda Nothmann, 1058 - Campos Elíseos, São Paulo (SP)
Acessibilidade: rampas de acesso para as salas de espetáculos e galerias e banheiros acessíveisParceria com dois estacionamentos
1. Em frente à entrada do Complexo Cultural Funarte SP, na Alameda Nothmann. Preços: R$ 10 (até 3h) e R$ 15 (até 1h).
2. Rua General Júlio Marcondes Salgado, 211. Preço: R$ 12 (até 3 h)Realização: Coletivo Binário | Direção e produção: Nando Motta | Dramaturgia: Elder Torres
Saiba mais aqui.“Cara do Pai”
O ator Tatto Medinni concebeu a peça, que também interpreta, a partir de suas memórias e reflexões sobre quem foi seu pai; que relações de afetividade e violência tinha este com a esposa, mãe do autor; qual teria sido o destino desse homem e que legado deixou. “Bem-humorado e ao mesmo tempo tocante, o espetáculo investe na iluminação e nos poucos elementos de cena (um banjo e um banco), para contar uma história que poderia ser a de qualquer pessoa”, comenta o artista – que canta e toca o instrumento ao vivo. Explica que o solo é uma criação livre, mas construída sobre referências do próprio autor, e minimalista.
Dias 30 de junho a 2 de julho, sexta-feira e sábado, às 20h, e domingo, às 19h
Ingressos: R$ 60. Meia entrada: R$ 30. A bilheteria abre uma hora antes de cada apresentação.
Classificação indicativa: Livre
Duração: 60 minutos
Acessibilidade: rampas de acesso para a sala de espetáculos e banheiro acessível.Local: Sala Augusto Boal – Teatro de Arena Eugênio Kusnet
Endereço: Rua Dr. Teodoro Baima, 94 – Vila Buarque, São Paulo (SP)ARTES VISUAIS
Exposições
Coletiva
“Vazante”
Na mostra, são reunidas obras produzidas por dez artistas, que tiveram parte de sua formação vinculada ao Instituto de Artes da Universidade Estadual Paulista (IA – Unesp). Organizada pelo artista e professor José Spaniol, a proposta é gerar conexões entre os trabalhos, provocando diálogos. O título é simbólico: que o público perceba o “entrelaçamento [...] de influências entre um artista e outro”, e também a relação entre cada um com seu meio. “A palavra vazante diz respeito ao processo de algum líquido que escoa, que vaza” e, assim como nesse fenômeno, na obra de arte, todo elemento pode ser modificado pelo outro – comenta o realizador.
Período de visitação: de 24 de junho a 22 de julho, de terça-feira a domingo, das 14h às 19h
Acesso gratuito
Classificação indicativa: livre
Acessibilidade: rampas de acesso para as salas de espetáculos e galerias | banheiros acessíveis
Parceria com dois estacionamentosLocal: Complexo Cultural Funarte SP – Centro de Convivência Waly Salomão, Galeria Mário Schenberg e Galeria Flávio de Carvalho
Endereço: Alameda Nothmann, 1058 – Campos Elíseos, São Paulo (SP)Fabrício Fontolan
“Histórias Cotidianas”
O artista usa o desenho e a pintura como forma de pensar, repensar, entender e contemplar o mundo em que vivemos. “Sempre caminhando por um trabalho voltado ao figurativo, até mesmo quando apresenta obras com tendências ao abstracionismo, seu objetivo é retratar a natureza humana, seus dilemas, alegrias e beleza; e conseguir levar a mais pessoas os questionamentos sobre o nosso papel como indivíduo e a reflexão do que nos move nesse caótico mundo”, diz a sinopse.Sobre o artista: Desde a infância, desenvolveu aprimora-se, como autodidata, nas técnicas que utiliza, por meio de publicações impressas, ou via web. Mas também estudou, em várias oficinas e “laboratórios”, no Brasil e nos EUA – com destaque para sua passagem em The Art Student’s League of New York. Participou da feira Artexpo NYC, ao lado de outros artistas, e de diversas exposições coletivas e solo, em espaços conceituados, como a Galeria Mali-Villas Boas SP 2012 – prêmio Júri Popular. Também ganhou a Medalha de Bronze da Associação Paulista de Belas Artes de São Paulo (2013).
1º de julho a 6 de agosto, de quarta-feira a domingo, das 14h às 19h
Visitação gratuita
Classificação indicativa: livre
Acessibilidade: rampas de acesso para a sala de espetáculos e banheiro acessível.Local: Sala Umberto Magnani – Teatro de Arena Eugênio Kusnet
Endereço: Rua Dr. Teodoro Baima, 94 – Vila Buarque, São Paulo (SP)BELO HORIZONTE (MG)
ARTES INTEGRADAS
Artes visuais – teatro - música
Exposição permanente
Carlos Villar
“Miniteatro de Óperas”Obra de acervo da Funarte
A miniatura de um típico teatro lírico, representa cenários de óperas famosas, como Tosca (Puccini); Aida, Rigoletto e La Traviata (Verdi); além de Carmen (Bizet), entre outras. O Miniteatro é composto por mais de 700 peças, entre cenários, bonecos, mobiliário e objetos cênicos. A caixa cênica reproduz o Theatro Municipal do Rio de Janeiro. O autor, Carlos Villar, é um ex-tenor.
Visitação - Primeira Temporada
De terça a sexta-feira, das 10h às 18h. Sábados, das 13h às 19h
Pesquisa e curadoria: Rita Lages Rodrigues e Maria Tereza Dantas Moura – Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG) – em parceria com a Funarte
Acesso gratuitoLocal: Complexo Cultural Funarte MG
Endereço: Rua Januária, 68 - Centro, Belo Horizonte (MG)TEATRO
“2 de Paus”
A comédia dramática aborda temas como casamento entre pessoas do mesmo sexo, adoção de crianças por esses casais; liberdade de expressão e demonstração pública de afeto, "Com [...] pegada leve e emocionante, o público ri e chora em vários momentos. Não é uma peça caricata nem trágica. Não condiciona o amor gay à tragédia ou à comicidade. [...] traz a alegria por meio das situações, não da sexualidade. Tornamos o real em natural", diz o grupo.
De 30 de junho a 2 de julho, de sexta-feira a domingo, às 19h
De 6 a 8 de julho quinta-feira a sábado, às 20h30
Ingressos antecipados pelo site Sympla: R$ 20. Na bilheteria do teatro: R$ 60. Meia-entrada R$ 30
Gênero: Comédia dramática
Classificação indicativa: 16 anos
Duração: 75 minutosLocal: Funarte MG
Endereço: Rua Januária, 68, Centro, Belo Horizonte (MG)Texto: Arthur Tadeu Curado | Direção: Gustavo Marquezine | Elenco: Nikolas Ramos e Rich Leão
Evento integrante da Jornada da Diversidade e do Centro de Luta pela Livre Orientação Sexual de Minas Gerais (Cellos/MG) – organizador da 24ª Parada Lgbtqiap+ de Belo Horizonte
Saiba mais sobre o espetáculo aqui.“Quando a noite chegar”
O espetáculo, que une o teatro à técnica audiovisual da holografia, traz ao palco Teuda Bara – Prêmio Shell como uma das maiores atrizes do Brasil. A peça aborda os temas do etarismo e da finitude; e conceitos tradicionalmente opostos, como continuidade/descontinuidade e efêmero/eterno. Integram o elenco, por meio das projeções holográficas, artistas com idades acima de 70 anos e grande relevância nas artes cênicas: Amir Haddad, Rogério Falabella, Ione Medeiros, Camille K, Wilma Patrícia e Aruana Zambi. Teuda Bara interpreta a protagonista, mãe idosa que recebe, com alegria, seus filhos, que vem lhe dizer adeus.
30 de junho a 2 de julho, sexta e sábado, as 20h e domingo às 19h
Ingresso gratuito: retirada em sympla.com.br ou na bilheteria, uma hora antes da apresentação.
Espaço sujeito à lotação.Local: Funarte MG – Galpão 1
Endereço: Rua Januária, 68 - Centro, Belo Horizonte (MG)Direção: Carlos Gradim | Dramaturgia: Edmundo de Novaes Gomes| Assistência de Direção: João Santos| Elenco: Teuda Bara, Babi Amaral, Alexandre Cioletti, Rogério Falabella, Ione Medeiros, Camille K, Wilma Patrícia, Aruana Zambi e Amir Haddad| Produção: Rubim Produções | Coordenação de Produção: Tatyana Rubim | Trilha Sonora: Tiago Macedo
Saiba mais aqui.“Balada para Sofrer com Gusto”’
O texto revisita e subverte a biografia e a obra de duas personalidades marcantes da história latino-americana: os argentinos Eva Perón, atriz e primeira-dama, e o cartunista, poeta e dramaturgo Copi. A peça foi escrita a partir da provocação: e se os dois se encontrassem? Evita foi estrela no teatro de revista. Já Copi foi um dos primeiros autores latino-americanos a abordar a homossexualidade. Na montagem, que “vai da poesia transgressora de Copi ao resgate de Eva como figura chave do peronismo”, o Grupo Mulheres Míticas experimenta novas linguagens, tais como o teatro de revista e a performance drag.
Data: de 29/6 a 2/7, de quinta-feira a domingo às 20h
Ingressos: R$30 inteira. Meia-entrada: R$15 - vendas pelo site Sympla, ou na bilheteria – aberta uma hora antes de cada apresentação
Acessibilidade: a apresentação do dia 30/6, sexta-feira, contará com interpretação em LibrasLocal: Funarte MG
Endereço: Rua Januária, 68 -Centro – Belo Horizonte (MG)Texto: Eder Rodrigues, Ibi Monte e Marina Viana | Direção: Sara Rojo | Dramaturgismo: Felipe Cordeiro | Elenco: Felipe Cordeiro, Jéssica Ribas e Luísa Lagoeiro
O trabalho inicia comemorações pelos dez anos do Grupo Mulheres Míticas, em 2024.
Projeto realizado com recursos da Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Belo Horizonte (MG)
Mais informações: funartemg@funarte.gov.brVIRTUAL
ARTES INTEGRADAS
"Academia Arte de Toda Gente"
O Arte de Toda Gente disponibiliza cursos e oficinas à distância, por meio dos projetos Bossa Criativa, Sistema Nacional de Orquestras Sociais (Sinos) e Um Novo Olhar (UNO). Todas as ações são abertas e gratuitas; e ministradas por profissionais reconhecidos em suas áreas de atuação. Para participar, basta se inscrever no site. As pessoas que completarem todas as atividades recebem certificação.
Cursos
Inscrições abertas
Música
- Sambas da Bahia, uma materialização estética da diáspora
- Violão - Curso 2
- Escutativa (escuta ativa)
Teatro
- Teatro+Educação+Acessibilidade
Pré-inscrições
- Tuba
Classificação indicativa: livre
Participação gratuitaRealização em parceria: Fundação Nacional de Artes – Funarte e Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ)
Saiba mais aqui.*Imagem: Espetáculo teatral “Quando a noite chegar”, com Bárbara Amaral em cena, Alexandre Cioletti ao fundo/ Complexo Cultural Funarte MG / Foto:Flávia Canavarro -Divulgação / Edição CCOM Funarte