Programação de 29/08 a 05/09
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Programação
Funarte MG / “A casa de Bernarda Alba” - foto: Itallo Vieira
RIO DE JANEIRO
ARTES VISUAIS
Colagem analógica
Oficina
‘Cola na Lua’
3 a 26 setembro de 2024, terças e quintas-feiras, das 14h às 17h
Por meio da técnica de colagem manual analógica, para unir arte e autoconhecimento. A facilitadora, a arte-educadora e terapeuta Elisa Paula Cardoso, convida mulheres adultas a “explorarem suas emoções e expressões” e a se inspirarem. “Meu compromisso é, através do Programa Funarte Aberta, promover a arte como ferramenta de transformação social”, detalha. Durante as sessões semanais, a turma poderá criar colagens únicas, utilizando vários materiais e métodos, que estimulam a criatividade, a introspecção e a autoinvestigação. O projeto representa um meio de expressão, também terapêutico, para promover o bem-estar, a autodescoberta e o fortalecimento da autoestima das participantes, tendo as fases da lua como referência.
A facilitadora – Elisa Paula Cardoso é artista visual, designer interdisciplinar, arte-educadora e terapeuta integrativa. Pós-graduada em Design Gráfico pela Universidade Estácio de Sá (UNESA) e pós-graduanda em Arte-Educação pelo Senac EAD, é especializada em colagem manual, mosaicos e terapias integrativas com o uso da arte. Desde 2016, facilita oficinas que promovem o autoconhecimento e a criatividade das mulheres, usando a arte como ferramenta de transformação pessoal. Com uma abordagem holística, ela integra finanças pessoais, mentoria em estilo de vida e astrologia lunar em suas práticas. Seu foco é “ajudar mulheres a alcançar equilíbrio e bem-estar, através de processos criativos e terapêuticos”.
Público-alvo: mulheres
Classificação indicativa: 18 anos
Valor de participação: R$ 100 para todo o curso
Inscrições: formulário neste link – vagas limitadas
Local: Centro Técnico de Artes (CTA) – Sala multiuso
Endereço: Rua do Lavradio, 54 - Rio de Janeiro (RJ)DANÇA
MoviRio Festival 2024
Agenda aberta ao público: de 30 de agosto a 1º de setembro
Atividades: espetáculo; mostra para reconhecimento de mestres e mestras da dança; e ação audiovisual, ligada à memória dessa linguagem
Na data de encerramento, comemora-se o Dia do Bailarino
“Pé de Cachimbo”
Espetáculo
Dia 30, sexta-feira, às 20h
Interpretada pela Vivá Companhia de Dança, com estilo contemporâneo, a montagem é direcionada a crianças, jovens e adultos. Inspirada na cultura popular brasileira e em comemoração ao Mês do Folclore, agosto, a obra provoca a interação público com a cena, por meio de jogos e brincadeiras, enquanto retrata também lendas e mitos nacionais. A intenção é incentivar a percepção criativa do público de uma forma fomentar a percepção criativa do público de uma forma envolvente e expressiva. A enérgica expressão existente do "brincar" faz com que seja muito mais do que uma apreciação à arte, tornando-se uma ponte entre nossa raiz cultural e a força do imaginário de quem assiste.
Duração: 50 minutos
Classificação indicativa: Livre
Ficha técnica: Direção Geral e coreografia: Carlos Fontinelle | Direção de Imagens e marketing digital: André Adami | Bailarinos/Interpretes: Vivá Cia. de Dança | Iluminação: Mauro Carvalho
“Gala Movirio Festival 2024 – Ao Mestre com Carinho...”
Mostra e homenagem
31 de agosto e 1º de setembro, sábado e domingo, às 17h
O evento celebra os professores e profissionais de dança que tenham desempenhado papéis vitais na educação artística, mas também reconhece a transformação que eles tenham proporcionado em suas comunidades por meio das artes. Homenagear esses mestres é louvar a resiliência, dedicação e paixão que eles trazem para a educação artística, impactando positivamente a vida de milhares de jovens e fortalecendo a cultura do país. O tributo simboliza a aclamação da arte como um poderoso agente de mudança social e cultural, valorizando aqueles que, com seu trabalho diário, contribuem para um futuro mais inclusivo e vibrante.
Classificação indicativa: Livre
Exibição do primeiro vídeo do “MoviRio – Memórias da Dança”
Lançamento do projetoDia 1º de setembro, domingo
A partir de terça-feira, dia 27, está programado o desenvolvimento, no festival, do projeto audiovisual MoviRio – Memórias da Dança, que será lançado oficialmente no domingo, dia 1º. A ação consiste em gravações em vídeo com personalidades importantes da dança na Capital Fluminense. “É um presente aos bailarinos, comemorando essa data especial”, diz o diretor. “O Projeto tem como objetivo preservar e divulgar as histórias e contribuições de artistas reconhecidos, garantindo que suas memórias e legados sejam eternizados”, explica.
Ingressos: R$ 50 | Meia-entrada: 25 | Disponíveis na bilheteria
O MoviRio Festival visa a democratizar o acesso à dança, promovendo contatos e trocas de informações e experiências entre artistas, consagrados e iniciantes, de todo o país, refletindo a multiplicidade e a diversidade que caracterizam a identidade social brasileira”. Para isso, propõe agendas que ultrapassam fronteiras geográficas, culturais e sociais.
Oficina
“Dança de Salão para Todos/’
2 a 30 de setembro, às segundas e quartas-feiras
Horários: segundas-feiras, de 14 às 17h e quartas-feiras, das 10h às 12h
Destinado a adultos e jovens a partir de 12 anos, o curso, tem uma proposta de ensino lúdica e descontraída. As lições são ministradas duas vezes por semana, pelos bailarinos e professores Henrique Passos e Renata Vidal. A dupla já ministrou 25 workshops, no Brasil e no exterior, em cinco países: Alemanha, Espanha, França, Marrocos e Portugal. As inscrições estão abertas.
Os professores
Henrique Passos foi professor do Camarim Escola de Dança. Além de educador, é bailarino e coreógrafo, formado pela Escola de Dança Jaime Arôxa Niterói, onde também lecionou. Tem, ainda, formação em artes cênicas e música. Atuou em mais de 30 espetáculos e ganhou vários prêmios, como os de primeiro lugar no Campeonato de Samba em Juiz de Fora (2017) e no Campeonato de Salsa em Barcelona (2019). Atualmente, é diretor do Centro de Dança de Salão de Niterói (CDSN) – Henrique Passos e Renata Vidal, que desenvolve ensino de dança de salão, em vários estilos; bailes; apresentações; competições e outras práticas. Renata Vidal é bailarina, formada pelo Centro de dança Niterói e foi bolsista pela Escola de Dança Jaime Aroxa dessa cidade. Atua na área de dança de salão, tendo participado do I e II Congresso Nacional De Forró, em Brasília (DF). Também na Capital, participou do Projeto Dança e Cidadania Brasília. É, ainda, formada em administração. Hoje é Vice-diretora da CDSN. Atualmente, a dupla participa do Projeto Brotaí, no Centro Cultural Paschoal Carlos Magno, na mesma cidade.
Programação
Segunda-Feira
14h às 15h: Bolero e samba – para iniciantes
15h às 16h: Forró e salsa – para participantes que já fizeram aulas
16h às 17h: Bolero e samba – para participantes de nível técnico intermediário
Quarta-feira
10h as 11h: Bolero e samba – para participantes que já fizeram aulas
11h as 12h: Forró e salsa – para participantes que já fizeram aulas
Valor de participação: R$ 100 por mês de oficina
Inscrições nas datas das atividades, no próprio local
Centro Técnico de Artes (CTA) – Fundação Nacional de Artes – Funarte
Sala MultiúsoEndereço: Rua do Lavradio 54 – Centro – Rio de Janeiro (RJ)
Classificação indicativa: livre
TEATRO
4 a 26 de setembro de 2024, quartas e quintas-feiras, às 19h30
Espetáculo
“Cova Rasa”
A peça narra a experiência de almas que estão aprisionadas entre a vida e a morte, marcadas por tragédias pessoais e falecimentos prematuros. A trama traz quatro personagens que já morreram e cujos corpos estão em “covas rasas”. No limbo em que se encontram, essas almas confrontam seus demônios internos e revivem memórias dolorosas, enquanto se veem diante de uma escolha: lutar pela vida ou se sacrificar por alguém que já desistiu dela. À medida que suas histórias se entrelaçam, surgem revelações que causam impacto. A obra, que aborda o desejo pela vida, estimula a prevenção ao suicídio, e conectando-se à campanha Setembro Amarelo, direcionada ao tema.
Classificação indicativa: 16 anos
Ingressos: R$ 50 | Meia-Eentrada: R$ 25 | Compra na bilheteria ou pelo site sympla.com.br
Local: Teatro Glauce Rocha – Auditório Murilo Miranda
Endereço: Av. Rio Branco, 179, Centro – 8º andar, Rio de Janeiro (RJ)
Texto: Ton de Melo | Direção: Waldecyr Rosas | Realização: Grupo Umma
Espetáculo musical
“Furdunço do Fiofó do Judas - uma opereta popular apimentada por Marinês”
9 de agosto a 1º de setembro, de sexta-feira a domingo
Sextas e sábados, às 19h | Domingos, às 18hAssistido por mais de 6 mil pessoas, em cinco anos de existência, o premiado musical cômico retorna ao Centro do Rio de Janeiro. A peça narra a história do encontro entre as proprietárias de um cabaré, e o diabo, e mostra a chegada do misterioso Sargento Malaquias de Jesus, que muda a rotina do famoso bordel Furdunço, administrado em regime igualitário pelas quatro “damas arretadas”. Acontece uma encrenca complicada, que “promete sacudir as pilastras do céu, do inferno e da boate” – diz a sinopse. Em busca de uma declaração de amor, o capeta baixa a guarda e cai na própria armadilha. Será possível enganar o enganador? Qual será o fim da disputa? A montagem tem malícia, boa dose de encrenca e muito “arrasta pé”, embalado por famosas canções, interpretadas pela grande “Rainha do forró”, Marinês.
Classificação indicativa:16 anos
Ingressos: R$ 40 | Meia-entrada: R$ 20
Disponíveis no site sympla.com.br e, no dia do espetáculo, na bilheteiraDuração: 90 minutos
Local: Teatro Dulcina
Endereço: Rua Alcindo Guanabara, 17 - Centro - Rio de Janeiro (RJ) – próximo ao Metrô CinelândiaDramaturgia: Cia Bagagem Ilimitada (Jacyara de Carvalho e Pv Israel) | Direção/colaboração dramatúrgica: Jefferson Almeida. | Direção musical / Preparação vocal: Deborah Cecília | Assistência de direção: Clara Equi | Elenco: Cilene Guedes, Jacyara de Carvalho, Paula Sholl, PV Israel e Jefferson Almeida. | “Participação afetiva”: Vilma Melo (na voz de Deus)
BELO HORIZONTE
TEATRO
Espetáculo
“A casa de Bernarda Alba”
De 30/08 a 01/09
Horário: 19hO espetáculo, demarcado no espaço interno da casa de uma matriarca que vive com suas cinco filhas solteiras, a mãe e duas empregadas, aborda a opressão familiar retratada na obra de Lorca. A encenação mescla linguagens híbridas entre o audiovisual e o teatro a fim de destacar tensões e os conflitos internos das filhas que vivem sob a tirania de Bernarda. A montagem explora o desejo e a liberdade reprimidos em um ambiente onírico e imersivo, refletindo a luta pela liberdade e as discussões de gênero.
"A Casa de Bernarda Alba" é a última obra do poeta e dramaturgo espanhol, sendo finalizada em junho de 1936. Quase cem anos depois, as discussões que a dramaturgia traz, ainda são atuais e promovem o debate. A montagem do espetáculo é resultado da disciplina optativa “Tópicos em Teatro E: A Casa de Bernarda Alba - Processos criativos femininos” .
Local: Funarte MG - Rua Januária, 68, Centro, Belo Horizonte
Ingressos: aqui ou na bilheteria 1h antes de cada sessão
Duração do espetáculo: 90 minutos
Classificação: Não recomendado para menores de 14 anosSÃO PAULO
TEATRO
“Fauzianas”
20 e 27 de agosto
Terças-feiras das 19h30 às 21h30
Inspirado pelos textos do dramaturgo Fauzi Arap, o 42 Coletivo realiza nos dias 20 e 27 de agosto, 03 e 24 de setembro, o evento “Fauzianas”, com leituras e debates de suas obras na Sala Umberto Magnani do Teatro de Arena Eugênio Kusnet, com a participação de artistas convidados.
Local: Teatro de Arena Eugênio Kusnet - Sala Umberto Magnani
Entrada Franca
Classificação: 16 anos
Duração 120 minutos